美国音乐专业介绍及院校推荐

十九世纪是美国专业音乐的萌芽和诞生期，也是美国音乐中的浪漫主义时期，这与欧洲音乐的浪漫主义是一脉相承的，当时美国作曲家几乎都是先到欧洲接受音乐训练，然后再回国发展。欧洲音乐家来到美国，他们带来了远比美国先进的音乐水平和技巧。

如今，在各类音乐类型上表现更出色的美国，成为了越来越多追求音乐梦想学子们的朝圣地，这期就来看看美国的音乐专业及院校推荐。

美国音乐专业方向

从专业方向上来讲，美国音乐学院主要涵盖以下几个大类：

音乐学，音乐理论（ Musicology, Music Theory ）

音乐表演 (Performance), 包括各类声乐和器乐，打击乐。

音乐教育 (Music Eucation)

作曲与作曲技术理论 (Composition)

音乐技术，录音艺术 (Music Technology)

指挥 Conucting (Orchestral) Conucting (Choral)

美国音乐专业学位

本科可获得的学位有 B.M （ Bachelor of Music egree ）和 B.A （ Bachelor of Arts egree ）。 B.M 学位提供更精细的专业学习，课程设置中有主要是专业的音乐课程，学成后的就业面大都是专业的音乐表演道路。

B.A 指的 Bachelor of Arts egree, B.A 课程中只有一大半是音乐相关的课程，课程的重点和 BM 也有一些区别，对于音乐的学习不像 B.M 那么集中，还会接受一些更全面的文理基础知识。毕业后，不仅仅局限于音乐学士的主要就业领域，还可以根据自己的兴趣爱好选择适合自己发展的领域或工作。

研究生的学位设置也分为 MM （ Master of Music ）（ Master of Arts ）、 MA （ Master of Arts ）两种。

MA 的学习重点偏向在在创作和研究技能上，所以申请这个专业的话对英语的运用能力要求非常高。

MM 和 MA 的学习重点不同， MA 更强调专业能力，其中声乐和乐器需要通过专业面试， MA 则不需要。

美国音乐专业模式

主要有两种存在模式：一种是独立音乐学院，另外一种是综合类大学中音乐学院。

独立音乐学院一般在文化生活比较丰富繁荣的大城市，比如纽约，波士顿，费城，旧金山等艺术气氛浓厚的地方。这类学院规模小，招生人数有限，课程设置基本围绕表演以及相关的实践方面的学习。表演实践更受重视同时，教学理念更倾向于培养表演艺术家。

大学音乐学院，规模宏大，学生人数众多，教授人数也较多，图书馆音乐厅甚至歌剧院，学生既要有演奏能力也要学习很多文化科目，特别是一些选修课。

一般来说，大学的音乐学院更多的是重视申请者的综合能力，对标准化考试的要求比较严格，比如托福和 GRE ，同时也为有才华的申请者提供了更多的选择。而专业的音乐学院专业课程设置精细，更适合专业实力突出的申请者，一般不需要 GRE ，对托福的要求也相对松一些。比如罗彻斯特大学 EastMan 音乐学院、西北大学 Henry an Leigh Bienen 音乐学院，印地安那大学 Jacobs 音乐学院，约翰霍普金斯大学皮博迪音乐学院，耶鲁大学音乐学院，辛辛那提大学音乐学院，密歇根大学音乐学院等等。

美国顶尖独立音乐学院介绍

1. 新英格兰音乐学院

new englan conservatory of music

新英格兰音乐学院和波士顿交响乐团有着深厚的联系。 1881 年波士顿交响乐团成立时， 19 位音乐学院的教师成为交响乐团各乐器部的首席。直至今天，波士顿交响乐团大约一半的首席是新英格兰音乐学院的教师和校友。

此外该校还与哈佛大学和塔夫茨大学合作，开设五年制的双学位课程。新英格兰音乐学校是新英格兰地区著名的文化中心，也是全美唯一一个成为国家历史标记的音乐学院。新英格兰音乐学校被认为是世界上最高。音乐学府之一。

1. 曼哈顿音乐学院

Manhattan School of Music

曼哈顿音乐学院座落于世界最大城市之一的纽约，是一所优秀的国际性音乐学院。作为美国顶尖的私立音乐学院之一 , 学院授课老师大多是长年活跃在纽约乐坛的音乐家。学院在包括管弦乐、钢琴、伴奏、作曲、萨克斯管、吉他、风管乐器和爵士乐等在内的所有专业都提供本科、硕士和博士学位。

该院毕业生都活跃于独奏、室内演奏的舞台，并在很多著名乐队中担任重要职位。他们中也有很多成为了知名音乐学院的教师，并积极活跃在各类大型音乐剧、歌剧、百老汇以及爵士乐的舞台。

1. 茱莉亚音乐学院

The Juilliar School

茱莉亚学院位于美国纽约市林肯中心，是世界上最顶尖的专业音乐院校之一，被誉为“音乐届哈佛”。

音乐系是茱莉亚音乐学院规模最大、最多学科分类的院系，包含各种不同的课程需求及类型。茱莉亚音乐学院对于不同专业的学生，有清晰的专业教学目标与定位。全世界很多音乐大师都毕业于此，包括世界女高音芮妮·弗莱明、小提琴家伊扎克·帕尔曼、平夏克·祖克曼、大提琴家马友友等。

1. 欧柏林音乐学

Oberlin College

欧柏林音乐学院建于 1865 年，是全美国至今运行的最古老的音乐院校。从创办伊始，一直保持其“第一”的荣耀。学院座落在美国俄亥俄州，占地 440 英亩，位于克利夫兰西南 35 英里处。教职员工 75 人，师生比为 1:8 。其优质的音乐教育，在音乐届颇有名气，校园常常会有著名的音乐家的演奏会，在校园内平均每年有 500 场以上的音乐会。

1. 柯蒂斯音乐学院

（ The Curtis Institute of Music ）

柯蒂斯音乐学院位于美国费城，是世界上最著名的音乐学院之一。从 1924 年创办之日起就在作曲、指挥、声乐、管弦乐、键盘乐等领域提供最优秀的教学，学院也因此获得“独奏家摇篮”的美誉。

著名钢琴演奏家朗朗；世界著名小提琴家、作曲家萨缪尔·巴伯 Samuel Barber ；纽约爱乐乐团指挥雷纳德·伯恩斯坦 Leonar Bernstein ；著名钢琴家彼得·塞尔金 Peter Serkin 都毕业于此。