【干货】美国电影专业详细解析

为什么美国的电影行业如此强大呢？美国出品的电影如此优秀，离不开强大的公司后盾，离不开顶级的拍摄设备，离不开庞大的制作的资金，离不开受众品味的提高。除此之外，其实还有电影教育作出的贡献。在美国，综合大学里都设置了影视产业相关的专业与课程。其中比较著名的就有南加利福尼亚大学的电影学院，加利福尼亚大学洛杉矶分校的影剧系和纽约大学电影学院。这些学校源源不断地为电影工业输送优秀的人才。接下来就为大家介绍一下美国的电影专业和著名院校。

电影专业是一种表演艺术、视觉艺术及听觉艺术，是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。其范畴包括电影发展过程、电影审美特性、电影创作规律、电影作品分类及其社会作用与美学效应等。在美国，电影专业设置大致分为以下：

电影史学 （film history）：

虽然现在美国的1945以前的电影史主要是大卫豹德维尔的妻子学者汤姆森克里斯蒂森的学术研究为主，但实际上这个专业的最早期和比较传统的建设在法国，法国新浪潮时期出了很多“枪手”，他们是电影史学的主要研究者。所以此专业在美国不多，事实上这个方向多包含在电影学（film stuies）之下。

电影学（film stuies）：

如果说电影的系统理论研究最早出自法国人巴赞之手，那么事实上现在的全世界电影学早已经以美国为中心了。这可能与美国电影工业强大有很大的关系。美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学的专业和辅业，开设的课程多为电影理论，电影史，电影视频制作，电影美学等。

编剧/创意写作（screenplay/writing）：

剧本写作专业主要培训学生从事创意写作，剧本写作以及写作方面的能力。目的是培养大量的优秀人才为娱乐以及艺术提供写作支持。

电影制作（film prouction）：

专业的电影学校为学生提供整套的电影制作的方案和解决方法，这比传统的传媒学院或者艺术学院下的电影制作更专业，更商业。电影制作的学生可以选择性的专攻和从事一个方向，分为导演，制片，摄影， 剪辑以及艺术指导。

电影摄影（cinematographer）：

目前这个专业暂时没有本科以上的专业教育，考虑到这是一个实践性和经验性专业，所以积累大量的经验高于学术学习和学位资质。

电影表演（acting）：

美国很少有大学或学院专门设立表演专业，表演专业基本都是戏剧专业下的一个专业方向。直接叫表演系（acting epartment），大部分大学都提供戏剧专业，舞台剧表演一般被认为是一切表演的基础，所以就没有单独设立影视表演专业的必要。

数字视频（meia）：

随着互联网的发展和数字设备的应用。现在很多艺术大学和综合型大学都提供数字视频制作，这些制作主要通过互联网，通讯设备和娱乐终端实现发布和商业化。而另一个方向主要是为数字拍摄的节目提供特效处理。例如广告，mtv和短片。

电影特效（visuall effects）：

电影特效是随着计算机技术发展起来的新型艺术专业，目前最大的运用领域是电影，其次为游戏，动画和娱乐节目。电影特效专业一般不设立在电影学院下面，很多艺术设计院校多开设此类专业。美国本科阶段开设特效专业颇多，研究生阶段骤减。

美国电影专业强校：

南加州大学

南加州大学电影艺术学院（usc school of cinematic arts，简称sca）1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，是目前为止美国历史最悠久，最顶尖电影学院。南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都有深刻的认识和研究，学校在全美各大电影学院中一直排名第一。南加大一直是引领着电影行业的发展。

著名校友：乔治·卢卡斯、班·布特、朗·霍华德、罗伯特·泽米吉斯等

美国电影学院

美国电影学院（american film institute，简称afi），成立于1965年，是美国国家艺术基金会创建的独立运作的非营利组织。学院只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。美国电影学院不仅从事教学，培养影视制作人才，同时还评选、颁发年度电影电视奖、演员终身成就奖等。

著名校友：大卫·林奇，达伦·阿罗诺夫斯基等

纽约大学提斯克艺术学院

纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，并且在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。艺术学院下的电影学院培养出了包括斯派克·李、奥利弗·斯通、李安等众多优秀电影人才。从这里毕业的好莱坞明星级导演和演员数不胜数：马丁·斯科塞斯、乔尔·科恩、伍迪·艾伦、亚当·桑德勒、安吉丽娜·朱莉、克里斯·埃文斯、汤姆·福特、克里斯汀·贝尔等等。

加州大学洛杉矶分校

加州大学洛杉矶分校和南加州大学电影艺术学院、纽约大学电影学院并称为美国三大电影学院。这三所学校毕业的学生几乎构成了整个好莱坞的学院派体系。学校影视戏剧学院的特色是培养电影剧作人才，侧重于独立电影，电影摄制的教学，鼓励学生独立思考。特色专业有编剧、摄影、动画等。

著名校友：弗朗西斯·福特·科波拉、詹姆斯·迪恩等

耶鲁大学戏剧学院

耶鲁大学戏剧学院的前身是耶鲁戏剧协会，创立于1900年，是美国第二个大学戏剧团体。1955年，戏剧系被常春藤联盟提为独立专业学院。学院还设立艺术博士学位。耶鲁戏剧联盟每年扶持学生制作多个自导自演的作品。好莱坞的神话梅丽尔·斯特里普就是耶鲁大学戏剧学院毕业的高材生。

哥伦比亚大学

哥伦比亚大学是常春藤联盟中仅有的一流电影学院，其电影的项目大体分为两个方向一个是编剧，另一个是导演，写作。学院非常注重电影叙事与独立思考能力的培养，风格比较偏文艺与独立电影。著名校友：西蒙·金伯、珍妮弗·李、凯瑟琳·毕格罗等

加州艺术学院

加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。

学生就业前景：

有同学一开始可能会对电影专业有一些误解，认为电影专业毕业就是当演员。事实并非如此，电影专业学生的就业范围其实也很广，大部分跟视频，创作有关的岗位都是电影专业学生的机会，例如：

影视公司：

影视公司可能是电影专业毕业生的首选了。在这里可以从事导演、演员、编辑、摄像等一系列与专业对口的工作，也能接触到电影行业内的顶尖人才。说不定能接触很多明星呢！

电视节目制作公司：

喜欢看综艺节目的同学一定知道，一个节目的完成需要多个部门的配合。在制作过程中，剧本构思，拍摄，后期剪辑等等这些都是大部份电影专业毕业生的必备技能。

企业宣传部门：

随着互联网的发展，越来越多公司开始重视互联网的线上宣传。可以说，每一个企业，无论大小，都需要新媒体的人才。视频拍摄，视频剪辑，或文案构思都可以运用于此。

新闻出版机构：

由于传媒行业跨度比较大，所以对于背景没有非常严格的限制。报社、杂志社和出版社也是不错的选择。