美国留学艺术管理专业申请

本文内容大纲：

1.美国艺术管理硕士简介

2.美国艺术管理硕士就业前景

3.美国艺术管理硕士申请条件及建议

4.美国艺术管理硕士重点院校分析 

美国艺术管理硕士简介

艺术管理专业是以现代管理观念与管理理论为依托，以文化市场需要为根据所设计的新型专业。它以综合培养、潜质全面开发的教学理念，通过大量与艺术管理相关的艺术生产、艺术市场营销、艺术经济、知识产权、文化法规、公关、广告等课程，全面了解各种艺术门类的规律及特征。通俗点说呢，它研究的就是如何让艺术落地、与市场接轨的一个综合类专业。作为一个典型的交叉学科，艺术管理专业涉猎了艺术、商业、法律、公共管理、教育等多个领域。正因如此，艺术管理也有更多的就业选择。
艺术管理专业设置还有两种偏好，一种是偏非盈利性质的（Non-Profit），一种是盈利性质的（Profit）。

Non-profits & Profits让大家理解这个专业不妨从艺术机构的性质入手，艺术组织/机构分为非营利性（博物馆，剧院等）组织和营利性的（拍卖行，画廊等）组织。所以作为艺术管理者，要做的工作就是包括对艺术机构的运营管理，市场营销，预算管理，公关，项目开发与评估，资金筹备以及维护董事会的关系。

课程内容会设置：Creative Enterprise an Innovation 

创建企业与创新： 如何经营管理公司，首先要知道怎么建立公司和熟知公司构架

Funraising for Nonprofit Organizations  为非盈利组织筹资：如何帮助非盈利艺术组织筹备资金

Financial Management 非盈利组织的金融管理：熟知非盈利组织的收支，并确保资金正常运转

Marketing the Art 艺术的市场营销：如何建立艺术组织的形象

Business Strategies for the Arts 艺术的商业战略：营利性艺术组织的营销推广

Research Design in the Arts艺术设计： 对设计创造类也要知晓一二

Cultural Policy 文化政策研究：一切组织的发展都要建立在对当地文化政策和相关机构的了解之上

2.Visual & Performing视觉艺术包括绘画，摄影等，包括了现在最为高逼格的装置，影像等综合媒介；表演艺术包括舞台艺术/管理，戏剧舞蹈歌剧的舞美，设置等等等等。
课程内容会设置：

Visual Arts Organization Management 视觉艺术管理：视觉艺术的前世今生概括了解

Performing Arts 表演艺术：针对表演艺术组织的分析研究

State Management舞台运营管理：艺术组织表演台前幕后所需的工作与管理

Theatre Management 剧院管理（约同上）

Art Issues 艺术矛盾：现当代艺术存在的问题与弊端
艺术管理专业的Sub-fiel 次领域：Meia Management(媒体管理)     Performing Arts Management(表演艺术管理)       Visual Arts Management (视觉艺术管理)          Arts in Youth & Community Development (青年和社区艺术的发展)      Stuio Art(体育艺术)       Art Eucation（艺术教育）        Art Therapy（美术治疗法）

美国艺术管理硕士就业前景   中国目前的艺术管理体制，由于受政治和文化传统等因素的影响，并不完善，过去的管理方法和经验显然不能完全满足新时代的需要。目前，随着中国经济的崛起，以及文化艺术活动的日益频繁，艺术市场的健全和发展，艺术管理人才储备以及艺术管理水平的提高已经成了当务之急，因此构建中国艺术管理的合理体制显得尤其重要和必要，这就要求我们需要开发新的管理方法和制度，以及具有国际化的高端管理人才。据研究分析，未来中国艺术管理体制的构想将保持本民族特色的基础上朝着国际化方向发展。从这个意义上说，艺术管理的研究具有前瞻性价值。

艺术管理专业就业方向：

1）非营利机构：以美术馆、博物馆、国家剧院、国家歌舞团、艺术基金会为代表。（展览策划、行业研究、公共关系处理、项目发展与测评之类的工作。）

2）营利性机构 ：以画廊、拍卖行、专业艺术表演机构、电影节电视节音乐节等大型品牌节目为代表 （项目融资、统筹协调、市场定位研究策划、行业研究、公共关系处理、项目发展与测评之类的工作。）

3）独立策展人：独立艺术策展人是指一种专门根据某个艺术主题思想筹划资金、选择艺术家、组织一个展览的职业。（在艺术展览活动中负责构思、组织、项目管理和展览协调等工作。研究、鉴定和分类各种艺术作品；确保艺术作品得到良好的保存；组织艺术品展览；用多样的方法把参观者吸引到画廊；寻求展览赞助商和艺术赞助基金。）

4）传媒方向：以芭莎／ELLE等国际时尚艺术杂志、以及一些传媒公司集团诸如美国在线/时代华纳集团、沃特迪士尼集团为代表。

美国艺术管理硕士申请条件及建议

教育背景及硬件条件：作为艺术和管理的交叉学科，艺术管理硕士项目的招生一般要求学生有一定的艺术天赋或者特长，或者在某一相关艺术活动和机构有一定的参与经历，对于在某一艺术领域比较突出的学校尤其如此。另一方面，也有部分学校要求申请者有数学、统计或经济等先修课的经历，这方面主要是因为考察申请者数理相关的背景，一般综合性大学的艺术管理专业都有类似要求，比如Carnegie Mellon。不过这一方面的不足并不一定会影响最终录取结果，对于其他相关背景比较强的申请者，学校仍然会考虑录取，然后要求申请者在录取后补修这些课程。建议申请者尽早做好准备和规划，本科期间就有针对性的修读相关课程，以争取更好的录取结果。除了需要提交的语言分数（TOEFL或者IELTS）外，标准化考试中的GMAT跟GRE接受度上是这样的：大部分美国艺术管理项目会偏好GRE。关于TOEFL和IELTS，一般对于TOEFL的分数，大部分比较好的学校都要求TOEFL最低分100，IELTS最低分7分，而对于很多没有排名的学校来说，给出最低分的学校一般也要求TOEFL最低分80。相对而言，艺术管理硕士对于申请者语言、沟通和领导力方面的能力要求较高，这与艺术行业自身的特性分不开，所以需要申请者在相关方面的充分积累。工作经验、活动经历要求：跟其他美国商科领域的硕士项目一样，艺术管理硕士项目也偏好有工作经验的申请者，但是大部分项目对于工作经验并不是强行要求，比如NYU提出的“Most stuents alreay work in the arts or arts-relate fiels”。只有几个项目明确提供工作经验要求，但是这些项目也接受实习经验。所以对于想要申请艺术管理的申请者来说，最好能尽早规划，在申请之前有针对性的从事相关实习，有亮点的实习和活动经历绝对可以为你的申请加分不少。

美国艺术管理硕士重点院校分析纽约大学

纽约大学(New York University），简称NYU，位于美国纽约，是一所世界顶尖级私立研究型大学。纽约大学于1831年成立，由18个学院和研究所组成，集中坐落于曼哈顿和布鲁克林下城，如今已经成为全美国境内规模最大的私立非营利高等教育机构之一，在各类大学排名中均名列前茅，被列为25所新常春藤名校之一。同时也是美国大学协会（AAU）成员之一。

卡内基梅隆大学

卡内基梅隆大学（Carnegie Mellon University）坐落在宾夕法尼亚州的匹兹堡(Pittsburgh)，是一所颇具实力的美国私立大学。该校由工业家兼兹善家安德鲁•卡内基于1900年创建，当时名为卡内基技术学校，其教育目标是为匹兹堡的工人阶级子女提供良好的职业培训;。1912年改名为卡内基技术学院，开始向以研究为主的美国重点大学转变。卡内基梅隆大学艺术学院，它是卡内基梅隆大学最早创办的四个学院之一。该学院云集了国内外知名艺术家及艺术专业人士，它由五个独特的系别，即建筑系、艺术系、设计系、戏剧系和音乐系以及相关的中心和项目组成。鼓励有天赋的人追求艺术管理生涯，其形式包括开艺术展、管理剧院、策划大型艺术节目，或通过其他方式来建立公众对艺术的支持。该学位课程有可能同时涉及课堂教学和在已从事艺术管理的领导人的指导下的某些教学形式。

哥伦比亚大学

纽约市哥伦比亚大学（Columbia University in the City of New York），通称哥伦比亚大学（Columbia University），是一所美国私立研究型大学，常春藤联盟成员之一。它坐落于纽约上曼哈顿地区的晨边高地，是纽约州历史最悠久的高等教育机构哥伦比亚大学艺术管理课程体现了信念，文化机构和艺术团体的管理需要战略规划，艺术的创造性和社会承诺。艺术管理人员能够接受挑战并付起对艺术的责任，他必须具备综合管理和财务技能，了解艺术过程中他们所服务团体所需求，并且参与且对需求敏感。该课程横跨结合四个领域：艺术、教育、商业和法律。它的目的是帮助专业人士在未来十年迎接挑战，这些挑战包括长期健康的艺术团体，他们的任务是，治理和管理，收入和税收法规的来源问题。