美国研究生舞蹈专业解析

概况

舞蹈专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高等专门人才。培养要求本专业学生系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解相关学科的知识，有较强的审美感觉和创造性思维，有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。

当一名舞蹈老师的必备素质：掌握中国舞蹈史，中外舞蹈史，世界舞蹈史，西方舞蹈史，舞蹈教学法，舞蹈学基础，舞蹈训练学，舞蹈解破学，舞蹈编导学。

专业方向分为：

1.现代舞蹈

现代舞蹈中的MFA是一个灵活的课程，根据个人的倾向，可以选择不同的方向。MFA候选人进行自己设计的创造性和理论论文研究项目，同时在重叠研究的四个模块中积累学分：物理实践，创造性实践，理论实践和教学实践。课程的目标是专业，创造性和智力适应性，以发展候选人的身体，艺术，理论和教学观点，同时提高他们的艺术造诣。

接受现代舞蹈研究生课程是通过试镜决定的。试镜为未来的学生提供了观察我们课程和教师评估每个学生在我们课程中取得成功的潜力的机会。希望在第一年考虑获得部门奖学金和/或研究生助学金的申请人必须参加试镜。

现代舞蹈研究生课程目前每年接受少数候选人参加该计划。成功申请者可获得全额资助的教学助学金，学制为三年。因此，申请人必须准备好在我们的本科和非主要课程中教学。成功的申请者必须具备丰富的现代舞蹈，舞蹈和即兴创作经验，熟悉芭蕾舞和对当代舞蹈领域的认识。少数研究生意味着每个人都将拥有大量的教学机会/责任。因此，优先考虑具有先前教学经验的人。请在您的目的陈述和简历中明确您的教学经验。

2.舞蹈编导

Choreographer，舞蹈（舞剧）作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者。其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。 舞蹈艺术 在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。在舞蹈创作中，创作者从深入生活捕捉 舞蹈形象 、创造和组织 舞蹈语言 、编排设计舞段，到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上，是一个不可分割的完整的艺术创作过程。因此，在舞蹈作品的创作过程中，编和导也是紧密相连不可分割的。

3.舞蹈表演（戏剧）

舞蹈表演ance performance舞蹈表演的任务是，以其掌握的舞蹈动作、造型和技巧能力，结合 音乐 和美术等艺术手段，将作品的思想内容转化为可视可感的舞蹈形象。舞蹈表演的特征在于，演员是表演实践的主体。舞蹈 演员 既受作品的制约，但又是编导构思的被动实现者，具有再创造的主观能动性。

4.舞蹈教育

舞蹈教育（ance eucation）：保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论，促进舞蹈艺术的繁荣发展，普及舞蹈文化的重要手段。

5.舞蹈理论

舞蹈理论包含马克思列宁主义理论、艺术概论、美学原理、舞蹈概论、中国民族民间舞蹈文化、中国舞蹈史、芭蕾史、中外艺术史、古代汉语、现代汉语、音乐、中国古典舞、中国民族民间舞、芭蕾舞、现代舞、印度舞、舞谱等。

6.舞蹈治疗

舞蹈治疗，又称动作治疗，是利用舞蹈或即兴动作的方式治疗社会，情感，认知以及身体方面的障碍以及增强个人意识，改善人们的心智。

以上就是美国舞蹈专业研究生的一些分支方向，希望可以帮助到正在徘徊的你。想要了解更多申请细节，抓紧时间联系段老师吧。